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A l'espai suspès del gest es juga una emergència temporal que enllaça història, memòria i emoció; el sagrat i el profà; el visible i l'invisible. Aquesta naturalesa mistérica, intermediària, del gest, observable potser en les seves millors manifestacions artístiques, és l'assumpte d'algun dels articles d'aquest llibre. La majoria d'ells sospesen i analitzen la seva particular naturalesa temporal, la seva articulació complexa entre règims de visibilitat i temporals. En el gest emergeix alguna cosa que roman, una supervivència, dirà Aby Warburg, que es teixeix amb altres en una trama d'afectes profunds.
En els anys vint, i en els primers anys trenta, el gest apareix com a noció central en l'àmbit de les transformacions de la representació considerades a la llum de la reproductibilidad tècnica, de la revolució perceptiva i de pensament operada per la fotografia, el cinema, la ràdio… En aquesta transformació, els gestos codificats, llegibles i decisius del gran art; o bé els gestos retòrics, indexats, apresos, de la tradició teatral clàssica; cedeixen el seu lloc a l'exploració del gest quotidià, fugaç, inadvertit, inconscient, popular, brut; revelat per l'ull mecànic de la càmera o ben construït en el muntatge amb altres gestos com a apel·lació a l'espectador que, al seu torn, es veu reclamat a produir els seus propis gestos com a manera d'apropiació de la història.
Les imatges cinematogràfiques es poden indagar com a xarxes de gestos trenats. A la nostra mà està la possibilitat de veure què gestos, com es trenen i quins fils determinen el dibuix general. Heus aquí la nostra hipòtesi: veure el cinema europeu del segle XXI, i la història que ho determina, des de les poètiques del gest.
El llibre Derivas del cine europeo contemporáneo (edició a càrrec de Domènec Font i Carlos Losilla) fou publicat en el marc de la Mostra Internacional de Cinema Europeu Contemporani 2007 amb la intenció de reunir una variada i innovadora contribució assagística sobre les tendències estètiques que conformen el mosaic cinematogràfic europeu.
El cinema europeu contemporani, autèntic creuament de cultures, està exercint avui en dia el mateix paper que en el seu moment va assumir el cinema de Hollywood. Si en els anys trenta i quaranta del segle XX cineastes com el vienès Fritz Lang, el britànic Alfred Hitchcock o el francès Jean Renoir es refugiaren als Estats Units per portar al límit una estètica inventada en els seus respectius països d’origen, avui David Lynch (Inland Empire), Abel Ferrara (Mary), Hou Hsiao-hsien (Le voyage du ballon rouge) o Nobuhiro Suwa (Une couple parfait) passen per Europa –s’ha de contemplar el continent com a lloc de pas– amb el fi d’abduir la seva història cultural i transformar-la en una altra cosa, un lloc per a la creació on tot està permès. I, a la vegada, els cineastes europeus més irreductibles recullen l’herència de la modernitat i la condueixen a aquestes línies frontereres que gaudeixen de majors nivells d’ebullició.
Per una banda, els més veterans no només segueixen el seu camí, sinó que a cada pas el reinventen: els francesos Jacques Rivette, Alain Resnais o Claude Chabrol; l’italià Marco Bellocchio; el portuguès Manoel de Oliveira... tots ells insisteixen en una espiral creativa que segueix marcant tendències. Per l’altra, els joves sorprenen dia a dia, incorporen una herència irrenunciable en el marc de nous modes d’expressió: hi ha moviments sísmics en diverses zones europees –des d’Alemanya als països de l’Est, des de Portugal a la pròpia Espanya– on ningú hagués dit, fa pocs anys, que pogués forjar-se una cosa semblant a un “nou cinema”. En fi, caòtics i impredictibles, sense rostre ni identitat, libèrrims i d’insultant vitalitat: aquests són els camins del cinema europeu actual que es cartografien a Derivas del cine europeo contemporáneo.
El llibre consta de les següents aportacions:
• Hojas de Ruta, per Domènec Font
• Modernidad en la posmodernidad: La Nouvelle Vague a comienzos del siglo XXI, per Carlos F. Heredero
• Paisajes nacionales y espesura ambiental: Viático por el cine europeo contemporáneo, per Domènec Font
• Hipótesis para un cine europeo: el tiempo y el lugar del principio de incertidumbre, per Jean Michel-Frodon
• Difusión, difuminación, disolución: La vida de los otros cines europeos, per Carlos Losilla
• La modernidad europea en el cine asiático: reflexiones sobre una migración estética, per Àngel Quintana
• Festivales, museos y otras orillas del audiovisual: Notas sobre el estado de salud del documental y la ficción, per Antonio Weinrichter
• Los ojos no quieren cerrarse, per Santos Zunzunegui
• Un panorama del cine europeo: Tendencias de la industria cinematográfica europea actual, per José Enrique Monterde
• Europa fantasma: cine europeo del otro lado, per Adrian Martin
• Otras voces, otros ámbitos: sobre el cine portugués contemporáneo, per Fran Benavente i Glòria Salvadó
• El nuevo cine alemán: la última ola, per Violeta Kovacsics
• Reyes y reinas del nuevo cine francés, per Imma Merino
• Materia para el ojo o el retorno a lo real: Notas sobre cine español, 1990-2006, per José Luís Castro de Paz
• Ángel negro en la nieve: El cine contemporáneo en el Este de Europa, per Ivan Pintor Iranzo
Font, D. & Losilla, C. (eds.) (2007) Derivas del cine europeo contemporáneo, Valencia: Muestra Internacional de Cine Europeo Contemporáneo (MICEC)-Filmoteca de Catalunya-Centro Galego de Artes da Imaxe-IVAC La Filmoteca.
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Aidelman, N. (2006) La trace de leurs pas. À propos des archives du tournage de Pierrot le fou. N. Brenez (ed.), Jean-Luc Godard. Documents. París: Éditions du Centre Pompidou (pp. 60-66).
Aidelman, N. (2008) Exponerse al cine (sobre Chantal Akerman par Chantal Akerman. H. J. Rodríguez (ed.), Elegías íntimas. Madrid: Ocho y Medio / Área de Gobierno de las Artes (Madrid) (pp. 226-231).
Aidelman, N. (2010) Filmar la infancia. A partir de Los cuatrocientos golpes. C. Losilla (ed.), François Truffaut. El deseo del cine. San Sebastián: E.P.E Donostia Kultura (pp. 171-178).
Aidelman, N. & De Lucas, G. (2007) Philippe Garrel. Q. Casas (ed.), Philippe Garrel. El cine revelado. San Sebastián: Festival Internacional de Cine de Donostia y Filmoteca Vasca (pp. 25-42).
Aidelman, N. & De Lucas, G. (eds.) (2010) Jean-Luc Godard. Pensar entre imágenes. Conversaciones, entrevistas, presentaciones y otros fragmentos. Barcelona: Intermedio.
Balló, J. (2009) A imagen del bosque. M. González (ed.), Furtivos Borau, Huesca: Diputación Provincial de Huesca (pp. 159-169).
Balló, J. (2009) La inscripción documental. Q. Casas (ed.), La Contraola: novísimo cine francés, Donostia: Festival Internacional de Cine de Donostia (pp.161-165).
Balló, J. (ed.) (2011) Todas las cartas. Correspondencias fílmicas, Barcelona: CCCB / CCUT-UNAM / La Casa Encendida Obra Social de Caja Madrid / Acción Cultural Española / Diputació de Barcelona / Ajuntament de Barcekiba / Generalitat de Catalunya.
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De Lucas, G. (2009) Nicolas Philibert. Q. Casas (ed.), La Contraola: novísimo cine francés, Donostia: Festival Internacional de Cine de Donostia (pp. 238-240).
De Lucas, G. (2009) Como el océano. M. Panozzo (ed.) Jean Eustache. Un fulgor arcaico, Buenos Aires / La Coruña: BAFICI / CGAI (pp. 99-102)
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TESIS DOCTORALS DE MEMBRES DE L'OBSERVATORI
AUTOR |
TÍTOL |
DIRECTOR |
Aidelman Feldman, Núria |
En curs |
|
Balló Fantova, Jordi |
Indagació sobre els motius visuals en el cinema |
Dr. Antoni Marí Muñoz |
Benavente Burian, Francesc Xavier |
El héroe trágico en el western. El género y sus límites |
Dra. Núria Bou i Sala |
Bou i Sala, Núria |
La mirada en el tiempo: la representación cinematográfica de la pasión |
Dra. Helena Puigdomènech Forcada (UB) |
Corominas Serra, Aurora |
Representació Cinematogràfica del Gest de l'Artista. Mirades a Vicent van Gogh |
Dra. Núria Bou i Sala |
De Lucas Abril, Gonzalo |
La representación cinematográfica de las lágrimas femeninas. Sobre el retrato de la actriz en el cine moderno |
Dra. Núria Bou i Sala |
Elduque i Busquets, Albert |
En curs |
|
Fillol, Santiago |
Manifestaciones de una lejanía (por cercana que pueda estar) |
Dra. Núria Bou i Sala |
Garin Boronat, Manuel |
En curs |
|
Jiménez-Morales, Manel |
Finals sense fi. Estudi de la construcció serial a 24, Prison Breack i Heroes |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Losilla Alcalde, Carlos |
La invención de la modernidad. Historia y melancolía en el relato del cine |
Dra. Núria Bou i Sala |
Martí i Saldes, Montserrat |
Estructura narrativa i estil visual dels documentals de la realitzadora de televisió Mercè Vilaret. |
Dr. Josep Maria Baget Herms |
Pérez Torío, Xavier |
Formes del Suspens Cinematogràfic |
Dr. Xavier Ruiz Collantes |
Pintor Iranzo, Ivan |
Continuidad y discontinuidad visual en la historieta |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Rey, Endika |
En curs |
|
Roche Suárez, Carles |
En curs |
|
Salvadó Corretger, Glòria |
Contraplà amb la mort. Imatge i història en el cinema portuguès contemporani |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Salvadó Romero, Alan |
En curs |
|
Sánchez Martí Sergi |
Hacia una imagen no-tiempo. Deleuze, el tiempo y el cine digital |
Dr. Xavier Pérez Torío |
TESIS DOCTORALS RELACIONADES AMB EL CINEMA EUROPEU DIRIGIDES PER MEMBRES DE L'OBSERVATORI
AUTOR |
TÍTOL |
DIRECTOR |
Barreiro González, María Soliña |
La mirada obsesiva: imágenes del tiempo en el cine de vanguardia europeo de los años 20 |
Dr. Jordi Ibáñez Fanés i Dra. Núria Bou i Sala |
Benavente Burian, Francesc Xavier |
El héroe trágico en el western. El género y sus límites |
Dra. Núria Bou i Sala |
Corominas Serra, Aurora |
Representació Cinematogràfica del Gest de l'Artista. Mirades a Vicent van Gogh |
Dra. Núria Bou i Sala |
De Lucas Abril, Gonzalo |
La representación cinematográfica de las lágrimas femeninas. Sobre el retrato de la actriz en el cine moderno |
Dra. Núria Bou i Sala |
Ferret Fortuny, Jordi |
Dr. Domènec Font Blanch |
|
Fillol, Santiago |
Manifestaciones de una lejanía (por cercana que pueda estar) |
Dra. Núria Bou i Sala |
Jiménez-Morales, Manel |
Finals sense fi. Estudi de la construcció serial a 24, Prison Breack i Heroes |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Losilla Alcalde, Carlos |
La invención de la modernidad. Historia y melancolía en el relato del cine |
Dra. Núria Bou i Sala |
Markuš, Saša |
La parodia en el cine posmoderno |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Mayer, Myriam |
Le temps des fantômes, Approche de l'oeuvre cinématographique de José Luis Guerin |
Dr. Domènec Font Blanch i Dr. Jacques Terrassa |
Pintor Iranzo, Ivan |
Continuidad y discontinuidad visual en la historieta |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Salvadó Corretger, Glòria |
Contraplà amb la mort. Imatge i història en el cinema portuguès contemporani |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Sánchez Martí, Sergi |
Hacia una imagen no-tiempo. Deleuze, el tiempo y el cine digital |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Sílvia Colominas Pérez |
La frontera física (Cicley, Alaska) y la frontera imaginaria (realidad y fantasía) en Northern Exposure |
Dr. Xavier Pérez Torío |
TESINES I TREBALLS DE RECERCA RELACIONATS AMB EL CINEMA EUROPEU DIRIGITS PER MEMBRES DE L'OBSERVATORI
AUTOR |
TÍTOL |
DIRECTOR |
Adell Carmona, Maria |
Las "altas soledades" de una actriz: Jean Seberg, de Preminger a Garrel |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Albuquerque, Liliana Carneiro |
La relación de las vanguardias artísticas con la comedia absurda: el caso Monty Python |
Dr. Jordi Balló Fantova |
Algarín Navarro, Francisco |
Escenas de vida paralela: una partida de dobles, fantasmas y revenants con Jacques Rivette |
Dr. Santiago Fillol |
Asín Sánchez, Manuel |
El cine cómico primitivo entre Europa y Estados Unidos. El caso de Max Linder |
Dra. Núria Bou i Sala |
Cabello Gonzálvez, Mònica |
El cine como instrumento educativo en las misiones pedagógicas (1931-1936) |
Dra. Núria Bou i Sala i Dr. Alejando Montiel Mues |
Checa Bañuz, Christian |
La huella del futuro. El cine y el pensamiento y la imagen y el fantasma |
Dra. Núria Bou i Sala i Dr. Sergi Sánchez Martí |
De Lucas Abril, Gonzalo |
Escritura de la Transparencia Imagen de las lágrimas de Ingrid Berman en el Volcán de Stromboli |
Dra. Núria Bou i Sala |
Elduque i Busquets, Albert |
Dr. Xavier Pérez Torío |
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Ferret Fortuny, Jordi |
L'estil hipnótic i l'estètica del somni en el cinema postmodern |
Dr. Domènec Font Blanch |
Fillol, Santiago |
Manifestaciones de una lejanía, por cercana que pueda estar. Una historia del fuera de campo cinematográfico, desde el fuera de campo tourneuriano |
Dra. Núria Bou i Sala |
Gabriel Tomàs, Andreu |
"Sobre l'ús del film familiar com a motiu visual en el cinema" |
Dr. Jordi Balló Fantova |
García García, Miguel |
Dr. Fran Benavente Burian |
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Gozalbo Felip, Mónica |
Hacia una Tipología de la Actriz Cómica Española. El Caso de Gracita Morales. |
Dr. Domènec Font Blanch |
Guerrero Vara, Javier |
Dra. Núria Bou i Sala |
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Guzmán Pérez, José Angel |
Tragedia y Cine: Unas Relaciones Peligrosas, la poética de Dangerous Liaisons. Elementos para un estudio del Cine tragico |
Dr. Xavier Pérez Torio |
Herrera Ferrer, Raquel |
Narrativa multimedia, narrativa intransitiva: investigación interdisciplinar sobre la narrativa digital como narrativa audiovisual no convencional |
Dra. Núria Bou i Sala |
Iñíguez Morgado, Natalia |
Aproximación a una tipología del héroe contemporáneo. El motivo del regreso al hogar |
Dr. Xavier Pérez Torio |
Kovacsics Grisolía, Violeta |
A las dos orillas del barco.Sobre la obra crítica y cinematográfica de Jacques Rivette |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Ledo Cordeiro, Ramiro |
Dr. Gonzalo de Lucas Abril |
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Losilla Alcalde, Carlos |
Transiciones de la melancolía. Espacios y flujos en la historia del cine |
Dr. Domènec Font Blanch |
Markuš, Saša |
La Parodia Cinematográfica en la Comunidad de Alex de la Iglésia |
Dr. Xavier Pérez Torio |
Martínez Muñoz, Pau |
La línea de Plata (Contribución al estudio de los documentales anarquistas producidos en Barcelona entre julio de 1936 y diciembre de 1937) |
Dr. Xavier Pérez Torio |
Matamoros Balasch, Carles |
En busca de la revelación. El cine como experiencia del instante que dura |
Dr. Sergi Sánchez Martí |
Merino Serrat, Immaculada |
Agnès Varda: De Millet al reciclatge. Presència i referents estètics a Les glaneurs et la glaneuse |
Dra. Núria Bou i Sala |
Millaret Valls, Joan |
El sofà devorador. El nàufrag en terra |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Miralles i Broto, Joan Jordi |
Visions postapocalíptiques: la ruïna i el cos en el cinema de Ciprì i Maresco |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Molina Martínez, Julián |
La creación imposible. Poética de las ficciones sobre el fracaso artístico desde la modernidad |
Dr. Gonzalo de Lucas Abril |
Mourenza Urbina, Daniel |
Espacio global/identidades inestables. Un estudio sobre el espacio en el cine contemporáneo |
Dra. Glòria Salvadó Corretger |
Muñoz Felipe, Javier |
La Trilogia d'Edgar Neville |
Dr. Domènec Font Blanch |
Nolwenn, Vignon |
Le corps révélé: la représentation du corps dans le cinéma de Maurice Pialat |
Dr. Gonzalo de Lucas Abril |
Pérez Fernández, Haliam |
Bresson y Dostoyevski confluencias en Au Hasard Balthazar |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Petrus Pons, Anna |
Fromes Frontereres entre el Documental i la Ficció: Representació de l'Absència |
Dr. Jordi Balló Fantova |
Pitarch, Daniel |
Jean Epstein i la teoria cinematogràfica utòpica i epistemològica d'entreguerres |
Dr. Xavier Pérez Torío |
Poch Sabarich, Paco |
La producció del telefilms a Catalunya (2000-2003) i el procés de producció de Tempus Fugit |
Dr. Domènec Font Blanch |
Rey Benito, Endika |
Dra. Núria Bou i Sala |
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Rico Clavellino, Celia |
Dr. Gonzalo de Lucas Abril |
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Roche-Suárez, Carles |
La sombra del coloso: figura y fondo en el género de monstruos gigantes |
Dra. Núria Bou i Sala |
Ruiz Rodríguez, Paula Aranzazu |
Cuerpos abiertos, cineastas del corte. Una introducción al corte como dispositivo |
Dra. Núria Bou i Sala |
Salvadó Corretger, Glòria |
La Mirada i la Paraula en els sis Contes Morals d'Eric Rohmer |
Dr. Xavier Pérez Torio |
Salvadó Romero, Alan |
Formes de paisatge en la "Trilogia de Koker" d'Abbas Kiarostami |
Dr. Domènec Font Blanch |
Sánchez Martí, Sergi |
Hacia una imagen no-tiempo. Notas deleuzianas sobre la naturaleza del tiempo en el cine contemporáneo |
Dr. Xavier Pérez Torio |
Vilaró i Moncasí, Arnau |
Entre la imatge i la paraula: l'oscil·lant i l'amor en un cert cinema d'autor francès |
Dr. Sergi Sánchez Martí |
Zavala Scherer, Diego |
La figura heroica en "El pequeño Dieter necesita volar" (1997) de Werner Herzog. La hibridación de la narración mítica y el documental contemporáneo. |
Dr. Doménec Font Blanch |
L’Observatori del Cinema Europeu Contemporani ha participat en el procés creatiu de pel·lícules de projecció internacional. Ja des d’abans de la creació de l’OCEC, els seus membres han tingut un estret vincle amb el Màster en Documental de Creació de la Universitat Pompeu Fabra, dirigit pel Dr. Jordi Balló. Això ha permès que l’estudi teòric del cinema trobés les seves correspondències amb la producció audiovisual. A continuació es troben les obres produïdes en el si d’aquest màster, així com altres peces impulsades i recolzades per membres de l’OCEC.
MÀSTER EN DOCUMENTAL DE CREACIÓ
Mones com la Becky (Joaquim Jordà, Núria Villazán, 1999)
Buenaventura Durruti, anarquista (Jean-Louis Comolli, Ginette Lavigne, 2000)
En construcción (José Luis Guerín, 2001)
Cravan vs. Cravan (Isaki Lacuesta, 2002)
De nens (Joaquim Jordà, 2003)
El cielo gira (Mercedes Álvarez, 2004)
Veinte años no es nada (Joaquim Jordà, 2004)
Aguaviva (Ariadna Pujol, 2005)
Tierra negra (Ricardo Íscar, 2005)
Dies d’agost (Marc Recha, 2006)
La leyenda del tiempo (Isaki Lacuesta, 2006)
Memòria negra (Xavier Montanyà, 2006)
Diario argentino (Guadalupe Pérez García, 2007)
Los condenados (Isaki Lacuesta, 2009)
Morir de día (Laia Manresa i Sergi Dies, 2010)
Cuchillo de palo (Renate Costa, 2011)
Hollywood Talkies (Óscar Pérez, 2011)
Mercado de futuros (Mercedes Álvarez, 2011)
El foso (Ricardo Íscar, 2012)
Bajarí (Eva Vila, 2013)
Volar (Carla Subirana, 2013)
La plaga (Neus Ballús, 2013)
ALTRES OBRES
Entre el dictador i jo (AADD, 2006) / Juan Barrero, Raúl Cuevas, Guillem López, Mònica Rovira, Sandra Ruesga, Elia Urquiza
Ich bin Enric Marco (Santiago Fillol i Lucas Vernal, 2009)
Caracremada (Lluís Galter, 2010)
69-78 Prescrit (AADD, 2011) / Maialen Sarasua, Rubén Margalló, Lluís Galter, Pilar Monsell. Coordinat per Ivan Pintor.
Harold Bloom, Reading the Labyrinth / Cábala y crítica (Ivan Pintor, 2011)